32 보석 디자인 Degree Programs

보석 디자이너는 금세공 기술, 디자인 방법론 및 실험적 연구를 결합하여 신체와 상호 작용하는 장신구 제작에 대한 종합적인 전문가입니다. 주얼리 디자이너는 컨셉 단계에서 프로토타이핑 및 생산에 이르기까지 디자인 프로세스의 다양한 측면을 다루는 주얼리 컬렉션 제작을 독립적으로 관리할 수 있는 재능을 가지고 있습니다. 아이디어를 유형의 디자인으로 변환하는 이러한 방법에는 커뮤니케이션 전략과 컬렉션 주변의 분위기 조성도 포함됩니다.

보석 디자인 석사는 학생들에게 자신의 직업적 정체성을 구축하는 방법을 가르칩니다. 방법론, 커뮤니케이션 및 브랜딩을 다루는 모듈과 다른 모든 과정은 보석에 대한 개인적인 비전을 개발하는 데 도움이 됩니다. 이 과정은 습득한 노하우와 기술적 도구를 통해 모든 복잡성을 관리하고 창의적이고 전문적인 접근 방식을 사용하여 관련 분야에서 학생의 자율성을 강화하고 디자인 프로젝트를 주도할 수 있는 전문가로 형성하는 것을 목표로 합니다. 그들은 또한 고급 장신구, 고급 장신구 또는 귀중한 시계 컬렉션을 디자인할 수 있게 됩니다.

Sacred Art School 피렌체 시내에서 회화, 조각, 보석의 고전적인 방법을 교육합니다. 7월 한 달 동안 Sacred Art School 한 달 동안 금세공, 회화, 조각에 대한 집중 과정을 조직합니다. 미술 투어와 방문은 교과 과정 활동의 일부로 피렌체 시내에 포함되어 있습니다.

디플로마 프로그램에는 보석 디자인, 드로잉 및 제조 기술이 포함 된 보석 연습이 포함되어 있습니다. 연구의 다른 주요 분야는 지질학, 기술, 상황 연구 및 디자인 관리를 포함합니다. 이 부서는 개념적 디자인에 중점을 둔 상업 및 고급 고급 주얼리에 중점을 둡니다.

현대 보석 디자인의 2년 석사 과정은 다양한 접근 방식과 맥락을 제공하여 전문 전위 보석 디자이너를 교육합니다. 컨템포러리 디자인은 형식적이고 의미론적인 연구, 상업적으로 변모하는 장인의 기술, 컨템포러리 주얼리 제작에서 전자 상거래 및 소셜 플랫폼의 잠재력을 활용하는 것에서 비롯됩니다.

주얼리 디자인 학기 프로그램은 주얼리 디자인 분야로 나아갈 수있는 기회를 제공하여 주얼리 개체를 디자인하고 만드는 직업을 이해하기위한 기술을 습득 할 수 있습니다. 교육 경로는 보석의 역사 및 보석 제조 기술과 관련된 문화적 개념에서부터 보석의 방법론 및 디자인에 이르기까지 보석 예술에 대한 실무 지식을 이해하고 습득하는 데 도움이되도록 설계되었습니다.

당신은 보석의 구성과 구성에 매료 되었습니까? 손으로 일하는 것을 즐기고 예술적 우위를 누리고 있습니까? 그렇다면 쥬얼리 디자인 프로그램은 당신의 재능을 다음 단계로 끌어 올릴 것입니다!

보석 및 액세서리 디자인(신발 및 가방), 탁월한 수공예품 분야의 3년 과정으로, 강력한 상징적 가치와 인간의 기원에 대한 역사를 담고 있습니다. 부적에서 권력과 부의 피할 수 없는 상징에 이르기까지, 단순한 액세서리에서 페티쉬에 이르기까지, 보석, 신발, 가방은 개인과 사회 영역 사이의 관계, 개인과 개인 사이의 친밀한 관계를 정의하는 숭배 대상이 되었습니다. 또는 그녀는 인생의 무대에서 자신을 무대에 올리는 것입니다.

MA 보석 및 금속 예술 프로그램은 스튜디오 과정, 디자인 및 개념에 대한 전문적인 실습을 소개합니다. 대학원생은 제작 및 주조 기술, 레이저 절단 기술, 재료 선택 탐색에 중점을 둡니다.

주얼리 디자인 3년 과정은 이탈리아에서 유일합니다. 이 과정은 이론적 및 문화적 요소에 대한 심도 있는 조사와 함께 학생이 마스터 금세공인의 손재주를 습득하는 장인 워크숍의 전형적인 경험을 통합합니다.

주얼리 디자인이 귀하의 열정이고 “Grande Bellezza” 도시에서 여름을 보내고 싶다면 주얼리 디자인 연구소의 여름 코스가 귀하에게 완벽한 선택입니다. 로마는 주얼리 분야에서 수세기에 걸친 역사를 자랑합니다. 에트루리아 시대부터 로마 시대까지, 그리고 현대 주얼리 개념의 진화와 함께 현재까지 이어집니다. 주얼리 디자인이 귀하의 열정이고 “Grande Bellezza” 도시에서 여름을 보내고 싶다면 주얼리 디자인 연구소의 여름 코스가 귀하에게 완벽한 선택입니다.

Material Art & Design 프로그램에서는 전문 스튜디오 아티스트 또는 디자이너로서 보석, 섬유 및 도자기를 만드는 방법을 배웁니다. 자신 만의 디자인을 만드는 데 집중하고 성공하는 데 필요한 비판적 및 비즈니스 기술을 배우게됩니다.

MFA 보석 및 금속 예술 프로그램은 고급 스튜디오 과정과 논문 개념 개발을 강조합니다. 학생들은 시각적으로 강력하고 개념적으로 응집력 있는 전문 포트폴리오로 이어지는 개별 지도 학습/논문 경로를 시작하기 전에 제작 및 주조 기술을 마스터하고, 디지털 기술을 배우고, 문화 간 주제를 탐색하는 데 중점을 둡니다.

SCAD의 STEM 지정 프로그램에서 보석 디자인의 예술을 마스터하세요. 최첨단 13,800제곱피트 스튜디오에서 일하고, 고급 기술을 다듬고, 업계 리더와 협업하세요. 컬렉션을 개념화하고, 만들고, 마케팅하는 법을 배우고, 디자이너, 기업가 또는 혁신가로서 자리 매김하세요.

오래 동안의 인상을 남기는 작품을 만들면서 전통적인 사고 방식에 도전하십시오.