43 예술 프로그램 Degree Programs in 네덜란드

다양한 미디어 분야의 내외부적 맥락과 목적에 대한 이해와 최첨단 디지털 도구에 대한 숙달을 포함하는 전문 기술 습득!

예술, 과학, 기술, 미디어 및 정치에 의해 형성되고 형성되는 방식을 살펴봄으로써 서양 문화를 이해하는 방법을 배웁니다. 다양한 관점에서 현대 사회의 문제를 탐구합니다. 이 학제 간 접근 방식은 복잡한 사회 문제를 이해하고 구성하는 방법을 알려줍니다.

예술, 미디어 및 문학 연구의 2년제 석사 트랙은 예술 및 문화 연구 석사 학위의 전문 분야입니다. 예술, 미디어 및 문학 연구는 학생들이 현재와 과거에 사회에서 예술, 문학 및 미디어의 역할에 대한 연구원 및 전문가가 될 수 있는 지식과 기술을 갖추도록 합니다. 이 프로그램은 우수한 연구 교수진의 긴밀한 감독 하에 학생들이 다음 분야 중 하나 또는 여러 분야의 조합을 전문으로 할 수 있는 풍부한 다학문 및 학제간 프레임워크를 제공합니다.

2년제 예술 문화 연구 석사 학위에서는 두 트랙 중에서 선택할 수 있습니다. 문학 및 문화 연구의 트랙은 예술에 대한 고급 연구를 제공합니다. 특히 문화적 변화 과정에서 예술이하는 역할에 초점을 맞출 것입니다. 또한 문학, 영화, 연극, 음악 또는 멀티미디어 형식과 같은 관련 예술 형식 중 하나를 전문으로합니다.

예술, 정책 및 문화 기업가 정신 트랙은 오늘날 사회에서 예술의 조직화와 예술의 공적 역할에 중점을 둡니다. 비판적 사회학, 공공 정책 연구, 관리 연구 및 예술에 대한 인지적 관점의 방법을 사용하여 지역 및 글로벌 예술 관행에 영향을 미치는 가치를 비판적으로 반영하는 방법을 배우게 됩니다. 이론과 경험적 작업에 기초하여 예술의 유지, 조직 및 보급을 위한 기존 관행을 분석, 비판 및 반영하는 방법을 배웁니다. 사회에서 그들의 역할을 강화하기 위해 공공 정책 담당자가 예술을 관리, 마케팅 및 처리하는 방법에 대한 전략을 고안하는 방법을 배우게 됩니다.

저희 석사 프로그램을 통해 예술과 문화의 경이로운 세계를 탐험해 보세요! 그림, 음악, 문학 등 어떤 분야에 관심이 있든, 저희는 그 모든 것을 탐구해 드립니다. 예술이 우리 삶과 사회에 어떤 영향을 미치는지 함께 탐구해 보세요. 예술과 문화 연구 분야에서 예술, 문화, 사회, 문화경제, 기업가정신 등 세 가지 석사 전공을 제공합니다.

예술과 문화의 MA : 예술사 (Art History)는 역사적 깊이와 이론적 깊이가 결합 된 독특한 큐레이터 프로그램입니다. 우리의 교수진은 이탈리아 현대 르네상스 및 바로크 예술, 북부 르네상스 및 바로크 예술 분야에 전문화되어 있습니다. .

예술 및 문화 석사 프로그램은 제작 중인 문화에 중점을 둡니다. 문화는 학술 및 문학 텍스트나 예술 작품과 같은 지적, 예술적 창의성의 산물을 의미하기도 하고, 사람들의 일상 생활을 형성하는 문화적 관행을 나타내며, 개인의 취향과 서로 관계를 맺는 형태로 표현되기도 합니다.

영화, 음악 또는 연극에 매료되었습니까? 예술이 무엇인지, 특정 영화, 팝송, 공연을 어떻게 해석하는지, 미디어가 우리 사회에 미칠 수 있는 영향을 연구하는 것을 좋아합니까? 그런 다음 예술, 문화 및 미디어는 학사 프로그램이 되어야 합니다. 학사 프로그램에서 학생들은 (a) 영화, 음악, 연극/공연, 시각 예술 또는 문학에서 선택한 두 가지 예술 형식; 및 (b) '예술, 정책 및 문화 기업가 정신' 또는 '분석 및 비평'이라는 두 가지 프레임워크 중 하나에 대한 전문적인 학문적 지식. 이 광범위한 다학문 및 학제 간 조합은 고유합니다.

예술과 문화에 대한 열정이 있습니다. 당신은 예술가는 아니지만 예술계의 무대 뒤에서 무슨 일이 일어나고 있는지 알고 싶어합니다. 로테르담의 예술과 문화 연구는 예술과 문화에 대한 다각적 인 접근 방식으로 인해 독특합니다.

미술사 큐레이터 연구는 1년 프로그램입니다. 우리는 미술사 석사 과정의 우수한 학생들에게 한 학기 동안의 인턴십을 추가로 제공합니다. 우리 프로그램은 초기 현대와 현대 및 현대 미술을 통합하는 동시에 더 기간별 코스를 제공하는 것을 목표로 합니다. 우리 교수진에는 모든 큐레이터 학생들을 위한 전시 제작 이론과 실습 과정을 가르치는 그로닝거 박물관 관장인 Andreas Blühm이 있습니다. 다음 기관에서는 학생들에게 정기적으로 인턴십을 제공합니다. 위트레흐트의 중앙 박물관 Catharijneconvent en het 중앙 박물관, 암스테르담 국립 박물관, 라이덴의 라켄할 박물관, 그로닝거 박물관, 리우와르덴의 감자 튀김 박물관, 프란스 할스 박물관 | Haarlem의 De Hallen, Stedelijke Musea Brugge 및 비엔나의 미술사 박물관.

MADtech 프로그램은 자기 주도적인 창작자들이 불확실성을 받아들이고 미지의 세계에 맞서도록 돕고, 과정 전반에 걸쳐 지속적인 지원을 제공합니다. 학생들은 익숙하지 않은 기술을 실험하고 직접 프로젝트를 진행하며 학습하도록 장려됩니다. 탐구하고 프로토타입을 제작하는 과정에서 기술이 사회와 문화를 형성하는 숨겨진 메커니즘을 발견하게 됩니다. 튜터와 초청 강연자의 지도를 통해 학생들은 스스로 학습의 주도권을 잡고 경계를 넓히며, 예술, 디자인, 그리고 기술을 예상치 못한 방식으로 융합하는 비판적이고 혁신적인 작품을 개발합니다. MADtech는 실험에 대한 깊은 참여를 장려하여, 학생들이 복잡성을 헤쳐나가고 미지의 세계를 창의적인 기회로 전환할 수 있도록 지원합니다.

예술, 건축 및 문화적 풍경, 현대 및 고대에 매료되셨습니까? 예술의 의미와 역사, 영향력이 궁금하신가요? 그렇다면 Art History는 당신의 프로그램입니다. 흐로닝언의 예술, 건축 및 조경 역사학과는 시각 예술, 도시주의, 건축사 및 조경사에 대한 연구를 결합하고 예술품, 도시 및 조경 간의 관계를 조사한다는 점에서 독특합니다. 우리의 학사 프로그램은 국제 교수진이 해당 분야의 전문가와 협력하는 역사, 이론 및 실습 기반 과정의 조합을 제공합니다.

Leiden University )의 예술 및 문화 석사 과정은 네덜란드에서 독특하고 다양한 분야의 과목을 제공하며 선택 과목의 다양성을 제공합니다.

이 1년제 애니메이션 석사 과정은 여러분의 창의적 잠재력을 실현하는 데 중점을 두고 있습니다. 여러분은 혁신적인 스튜디오 작업을 이론적 원리와 비판적으로 창의적으로 통합하는 법을 배우게 될 것입니다. 여러분은 애니메이션에서 스토리텔링을 탐구하고 이를 자신의 예술적 비전과 스타일과 비교합니다. 여러분은 애니메이션 분야의 어떤 발전이 여러분의 실무와 관련이 있는지 알아내기 위해 연구를 수행합니다. 여러분은 스튜디오 작업에서 경험을 쌓고 계획, 실행 가능성 및 제작 프로세스에 집중하며, 커미션 작업과 관련하여 자신의 예술적 자유를 테스트하는 데 중점을 둡니다.