338 예술 경영 및 문화유산 Degree Programs

John Cabot University의 미술사 석사는 로마의 박물관, 기념물 및 고고학 유적지에 대한 직접적인 연구에 중점을 두고 미술사의 재료와 방법을 전문적으로 숙달하도록 학생들을 안내합니다.

예술 및 문화 경영 석사 프로그램은 창의적인 조직, 문화 행사 및 예술 제품을 관리 및 선도하고, 영향력 있는 문화 브랜드를 전달하며, 글로벌 예술 분야에서 혁신적이고 창의적이며 책임감 있는 리더로 두각을 나타내는 경영 핵심 역량을 개발하는 것을 목표로 합니다. 그리고 문화산업.

예술 경영 프로그램은 예술 정책, 재정 관리, 예술 경영, 예술 행사 관리, 마케팅 및 조직 관리 등 예술 분야의 광범위한 주제를 포괄하도록 특별히 고안된 핵심 경영 과목들을 제공합니다.

Lüneburg에서 잘 확립된 문화 과학의 전통을 이어가는 Leuphana의 석사 프로그램 예술 및 문화 관리는 학제 간 대화에서 인문학 및 사회 과학 분야를 참여시킵니다.

The program in "Landscape Architecture - Land Landscape Heritage" integrates technical, natural and agronomical sciences, as well as historical, cultural and social studies. The program is based on design studios and lectures on current themes such as the design of soil and of public open spaces, of the urban and rural landscape, preservation of landscape heritage, regeneration of derelict areas, sustainable tourism and hydrogeological risk prevention.

창의적 조직의 예술 및 디자인 경영학 석사 과정은 창의적, 문화적 기업의 성장 동력을 관리하는 방법, 디자인 사고의 원리를 적용하는 방법, 예술 및 디자인 분야와 전통 산업 분야 간에 혁신적인 파트너십을 구축하는 방법을 아는 전문가를 양성하는 것을 목표로 하는 고급 교육 과정입니다.

영어로 진행되는 경제학 및 예술 및 문화 활동 경영학 석사 학위 프로그램은 국제 수준을 포함하여 예술 및 문화 조직을 관리할 수 있는 높은 자격을 갖춘 전문가를 양성하기 위해 고안되었습니다.

예술 및 건축 역사 및 이론 석사(MSTAA)에는 건축사와 예술사에 대한 연구가 모두 포함됩니다.

이 고급 석사 프로그램은 집중적인 국제적이고 학제간적 경험입니다. 이 프로그램은 건축 유산 보존 분야의 보존 및 복원 기술에 매료된 학생들에게 이상적입니다. 이 프로그램은 역사적인 도시인 루뱅에 있는 아름다운 아렌버그 성에서 가르칩니다. 1976년에 설립된 유명한 레이몬드 르메르 국제 보존 센터(RLICC)는 교육 및 연구 환경에서 학제간 협업과 문화 간 대화에 중점을 둡니다.

Begin your training as a cultural manager and position yourself in an emerging industry that is creating jobs. The UIC Barcelona Master's Degree Programme in Arts and Cultural Management takes a practical, international approach to the field.

예술, 건축 및 문화적 풍경, 현대 및 고대에 매료되셨습니까? 예술의 의미와 역사, 영향력이 궁금하신가요? 그렇다면 Art History는 당신의 프로그램입니다. 흐로닝언의 예술, 건축 및 조경 역사학과는 시각 예술, 도시주의, 건축사 및 조경사에 대한 연구를 결합하고 예술품, 도시 및 조경 간의 관계를 조사한다는 점에서 독특합니다. 우리의 학사 프로그램은 국제 교수진이 해당 분야의 전문가와 협력하는 역사, 이론 및 실습 기반 과정의 조합을 제공합니다.

이 과정은 크리에이티브 산업의 아트 디렉션 경력을 준비합니다. 조직 및 프로젝트를 위한 효과적인 광고 및 시각적 정체성을 만들기 위해 시각적 커뮤니케이션에서 실용적이고 개념적이며 분석적인 기술을 개발합니다.

TCC의 예술 프로그램은 학생들이 고등 교육 및 직업 목표를 달성하는 데 도움이 되는 시각 예술 및 미술사 모두에 대한 강력한 기반을 제공합니다. 준학사 예술 및 AA 예술 전문 학위를 제공합니다. 둘 다 워싱턴 주에 있는 4년제 대학교 또는 전문대학으로 주니어 자격으로 직접 편입할 수 있습니다. 학생들이 편입하면 예술 학사 또는 미술 학사를 완료하여 예술 분야에서 자신의 경력을 정의하는 데 도움을 받을 수 있습니다. TCC의 예술 부서는 전통 미디어, 디지털 예술 및 미술사 수업을 제공합니다. 우리 교수진은 전문 예술가, 미술사 학자 및 교육자입니다. 우리는 학생들이 새로운 기술을 개발하도록 격려하는 환경을 위해 노력합니다. 창의력을 탐구하고 아이디어를 교환합니다. 이를 달성하기 위해 전용 교육 공간에 적절하고 전문적인 장비를 제공합니다. 우리는 프로젝트 기반 커리큘럼을 통해 학생들이 주변 세계에 대해 배우고, 만들고, 비판적으로 생각할 수 있도록 돕기 위해 최선을 다하고 있습니다.

미술사 석사 학위는 학생들에게 서양 미술사에 대한 고급 이해를 제공하도록 설계되었습니다. 이 프로그램은 고대 미술, 중세 미술, 르네상스 미술, 바로크 미술, 18세기와 19세기 미술, 전쟁 전 현대 미술의 전문 분야를 제공합니다. 미술사 교과과정은 6학점의 미술 스튜디오 수업과 짝을 이루어 학생들이 회화, 판화 및 조각을 포함한 미술 제작의 전통적인 방법에 익숙해질 수 있도록 합니다. 미술사와 순수 미술 연구의 이러한 결합은 예술과 그 역사적 궤적을 독특하게 평가하고 감상할 수 있는 관점을 제공합니다. 학생들은 미술사 교수진의 지원과 조언을 받아 석사 논문을 작성하여 학위를 마칠 것입니다. 논문은 독립적인 학술 연구를 보여주고 예술과 예술의 창작 과정에 대한 공동 이해를 강조하는 학생이 선택한 예술 역사 전문 분야에서 작성됩니다.

미술사 졸업생은 박물관 큐레이션, 미술 자문, 미술법 및 집행, 기업 컨설팅, 평가 등의 분야에서 경력을 쌓을 수 있습니다. 미술사 학생들은 문화적, 사회적 맥락에서 시각 예술의 역사를 공부합니다. 학생들은 예술 작품의 형식과 내용을 기술, 분석, 해석하는 방법을 배우고 미술사 이론, 분석 방법 및 미술 비평에 익숙해집니다.

Mason에서 미술사를 전공하면 예술 작품을 조사하여 작품을 만든 방법과 이유, 만든 사람들에 대해 알아봅니다. 예술 작품의 미적 특성뿐만 아니라 예술이 문화, 기술 및 경제에 영향을 미치고 영향을 받는 방식을 이해함으로써 개인적인 표현의 한 형태이자 역사적 순간의 기록으로서의 예술을 연구합니다. 우리 교수진의 전문 지식은 미국, 라틴 아메리카, 유럽, 지중해, 남아시아 및 동남아시아, 중국, 이슬람 세계와 같은 많은 세계 지역과 전반적인 역사적 기간으로 확장됩니다. 이 전공은 요구 사항이 유연하며 관심 분야에 맞게 미술사 연구를 조정할 수 있도록 개별화된 관심을 받게 됩니다.

Kingston School of Art와 The Design Museum 간의 이 협력 학위는 디자인 큐레이터를 위한 세계 최고의 프로그램 중 하나로 성장했습니다.

박물관 연구 분야의 2년 석사 학위는 Central European University 과 빈 박물관 간의 독특한 협력으로 학생들에게 실제적이고 실무적인 박물관 경험과 결합된 역사 연구에 대한 엄격한 학문적 훈련을 제공합니다.