71 패션 프로그램 Bachelor's Degree Programs

School of Fashion은 10 개의 BFA 학위 프로그램을 제공합니다. 각 프로그램은 패션 업계에서 일할 수 있도록 준비되어 있습니다. 디자인, 니트웨어 디자인, 섬유 디자인, 의상 디자인, 신발 및 액세서리 디자인, 패션 스타일링, 패션 제품 개발, 패션 비주얼 머천다이징, 패션 머천다이징 및 패션 마케팅. 이 BFA 프로그램의 학생들은 패션 디자인 또는 3D 디자인 패턴 제작을 강조 할 수 있습니다. 교과 과정은 디자인, 예술적 생산 및 혁신적인 기술의 우수성을 결합하여 학생들에게 창의적인 비전을 완전히 실현하는 데 필요한 기술을 제공합니다.

Material Art & Design 프로그램에서는 전문 스튜디오 아티스트 또는 디자이너로서 보석, 섬유 및 도자기를 만드는 방법을 배웁니다. 자신 만의 디자인을 만드는 데 집중하고 성공하는 데 필요한 비판적 및 비즈니스 기술을 배우게됩니다.

패션 디자인 과정을 통해 학사 학위와 동등하고 국제 대학 표준에 부합하는 1급 학업 디플로마를 취득할 수 있습니다. 대학 학사 학위와 동등한 패션 디자인 3년 과정은 학생들에게 패션 디자이너가 되기 위한 탄탄하고 학문적인 준비를 제공합니다. 이 과정은 학생들이 신발, 가방, 가죽 액세서리로 구성된 패션 컬렉션을 전문적으로 기획할 수 있도록 교육하는 것을 목표로 합니다.

예술, 혁신 및 디자인을 결합한 패션 컬렉션에서 피렌체의 영어 패션 디자인 과정을 통해 창의력을 표현하십시오.

패션 디자인 및 / 또는 재봉 및 패션 기술 학사 패션 디자인 및 / 또는 재봉 및 패션 기술 학사 과정은 학생들이 패션 산업에서 일할 수 있도록 준비시키는 3 년 프로그램입니다. 이 프로그램을 통해 학생들은 창의성과 번역을 패션과 관련된 시각적 및 기술적 언어로 배포하는 데 필요한 개념적 도구와 기술을 습득 할 수 있습니다. 미래의 패션 디자이너 또는 테일러는 컨셉에서 컬렉션 또는 산업 조립품 디자인의 일부이든 개념이든 스케치 및 프로토 타입 제작까지 의류 또는 액세서리를 제작할 수 있습니다.

School of Fashion은 10 개의 BFA 학위 프로그램을 제공합니다. 각 프로그램은 패션 업계에서 일할 수 있도록 준비되어 있습니다. 디자인, 니트웨어 디자인, 섬유 디자인, 의상 디자인, 신발 및 액세서리 디자인, 패션 스타일링, 패션 제품 개발, 패션 비주얼 머천다이징, 패션 머천다이징 및 패션 마케팅. 이 BFA 프로그램의 학생들은 패션 디자인 또는 3D 디자인 패턴 제작을 강조 할 수 있습니다. 교과 과정은 디자인, 예술적 생산 및 혁신적인 기술의 우수성을 결합하여 학생들에게 창의적인 비전을 완전히 실현하는 데 필요한 기술을 제공합니다.

LaSalle College Vancouver 는 캐나다에서 소수의 패션 디자인 학사 학위를 제공하는 학교 중 하나입니다. 캐나다의 패션 수도 인 몬트리올에있는 LaSalle College의 근본으로 거슬러 올라가는 교육 모델을 통해 학생들은 역동적 인 패션 세계에서 성공적인 경력을 쌓는 데 필요한 기술과 훈련을 업계 최고의 내부자로부터 배웁니다. 학생들은 재봉, 플랫 패턴 제도, 드레이핑, 섬유 및 컴퓨터 패턴 제도를 포함하여 패션 디자인의 기초를 연구합니다.

패션 머천다이징의 미술 학사는 패션 머천다이징 및 패션 관리의 기초를 제공합니다. 패션 상품을 기획, 관리, 판매하는 성공적인 운영에 필요한 주요 기능이 포함되어 있습니다. 구매, 계획, 제품 관리 및 소매 관리에 대한 실습 패션 머천다이징 수업을 통해 학생들은 오늘날의 글로벌 소매 운영에서 성공적인 경력을 쌓는 데 필요한 기술과 지식을 개발합니다.

Accademia del Lusso 밀라노에서 패션 디자인 학사 학위를 취득하면 학생들에게 실무 기술과 전략적 능력을 제공하여 시장 수요에 부합하는 패션 컬렉션을 계획, 디자인, 개발 및 생산할 수 있는 전문가로 성장할 수 있습니다...

이 프로그램은 컨셉추얼 디자인과 트렌드 중심 디자인 작업으로 구성됩니다. 세계적인 패션 하우스에서 일하거나 자신만의 패션 브랜드를 창업하려는 분이라면, 저희 학사(우등) 프로그램을 통해 자신만의 잠재력을 개발할 수 있습니다. 최첨단 디자인과 높은 수준의 패션 업계 참여에 중점을 두어, 학생들은 자신의 패션 업계 선호도에 맞춘 포트폴리오를 완성하고 졸업하게 됩니다.

패션 시스템은 분할되고 복잡한 영역으로, 전통이 빠른 실험을 통해 공통점을 찾는 데 성공합니다. 눈에 띄는 도구는 열정, 열심히 일하려는 의지, 배우고자 하는 열망, 패션 생산 및 유통의 세계에서 경쟁하는 것입니다.

새로운 트렌드를 발견하고 패션 개발에서 창의성을 표현하고, 최첨단 비주얼과 새로운 디자인을 개발하세요!

패션 디자인 학위 프로그램은 프로그램의 핵심 교육과정에 따라 다음과 같은 구체적인 목표를 가지고 있습니다. 패션 디자인 졸업생은 끊임없이 변화하는 패션 관련 기업의 생산 환경 속에서 혁신적인 프로세스를 주도해야 합니다. 특히, 제품 디자인의 모든 측면에서 전문성을 발휘하는 동시에 패션 산업의 문화적, 상징적 특성을 인지해야 합니다.

패션 업계에서 경력을 쌓는 것을 꿈꾸십니까? 디자인을 통해 아이디어를 표현하고 싶으신가요? 업계의 새로운 도전에 부응하기 위해 창작물로 혁신하고 싶으신가요? 패션 디자인 학사 학위를 선택하고 100년에 가까운 경험을 가진 학교에서 공부하세요.

실험은 항상 모드에서 프로젝트의 출발점이며 거의 모든 프로젝트에는 "아름다움"의 개념에 대한 연구가 포함됩니다. 미디어의 '패션 서커스'와는 거리가 먼 작업 공간에서 검색하고 질문하고 도전한다.

패션 및 창조 산업 과정은 패션을 이해하는 데 필요한 다양한 예술적, 시각적 언어에 대한 적절한 비판적, 이론적 지식을 갖추고 해당 분야의 의사소통 및 창의적 프로세스에 적응할 수 있는 전문 인력을 양성하도록 고안되었습니다. 패션 창작물과 기타 창조 산업 제품의 구상, 개발, 홍보 과정에 깔려 있는 주요 과제를 해결하기 위한 방법론적이고 실용적인 도구입니다.